更衣室:對身體量度與操演的地理探勘

更衣室:對身體量度與操演的地理探勘

策展緣起:

    這個展起源於兩位生理性別上,都同屬陰性的一位藝術創作者、以及一位理論工作者的午後閒談。閒談裡,環繞在對「女性」的刻板印象,以及有關「女性主義」脈絡的雙重解構上。「她」(複數)決定由藝術創作者先提出對空間、身體、符號功能的想像,再由理論工作者提出幾個相關的討論範疇,並共同邀請藝術家「她」參與。因此,策展論述上,保留了兩種書寫口吻,不再結構為一篇論述。

策展理念:(策展人 / 楊堯珺 x 林富莉)

    衣物之於人類除了生理性禦寒保護的功能外,隨著歷史文化的流動,更多外扣的符號階級及身份認同的隱澀語彙,在諸多配飾及衣著上默默的交談著。

    女性透過「更衣室」中私密及轉移的空間,從外在的認同及内心的渴望中幽微的以物件式的配帶或移除,來透露出許多不可言喻的自我位置的定位及社會家庭中的框架。

    藉由—-「更衣室」的重新解構及架設,希冀再次觀看女性與物件的關係。

    從副展名來看,性別是如何與地理學產生關聯?「地理學」的核心精神,可說是一門探討「人地關係」的科學。其中,「地」並非指涉狹義的土地、地質、地形,乃泛指我們人類生存的廣義環境,包括自然、人文、社會、文化等有形、無形的一切。(註1)依據這概念,便不難理解史密斯(Neil Smith)運用地理學方法對身體所提出的觀察。他將身體描述為是種「尺度」(他定義尺度為不同種類地方之間的邊界),他談到:

   「個人認同的主要物理位置,即身體的尺度,乃是社會的建構。身體的地方標誌自我和他者之間的邊界,兼有社會和物理上的意義,而且除了照字面上界定的生理空間外,還涉及『個人空間』 (personal space)的建構。」(註2)

    當身體的尺度(也就是個人認同的物理位置)被視為是社會的建構時,這觀點引燃了身體佔據空間與地方的各種問題。倘若身體被視為一種「地方」,又是如何被界域化的呢?在布迪厄(Pierre Bourdieu)看來,身體的姿態、話語、服裝、髮式這類「身體習性」,無一處不是從小就受到社會的銘刻而達到社會區別的目的(註3)。這裡不是要將問題指向性別建構、文化建構以及相關的社會實踐上,而是聚焦在:身體是受到社會實踐不同影響的「表面」,以及身體的可轉變性上。

傅柯在《規訓與懲罰》中已指出,「自然的身體」並不存在(註4)。學者葛洛茲(Elizabeth Grosz)也探討「身體之表面」,不僅強調女性身體的銘刻,也注重男性身體印記。認為女人和男人,儘管程度不同、方式不一,但都從屬於規訓權力和肉體生產體制。然而,無論男人或女人,雖屈從於規訓權力,但也能抵抗它,「擁有在身體銘刻裡獲取快感的本領,也具備顛覆支配論述的能耐。」(註5)。巴特勒(Judith Butler)則直接拋出「性別操演」(performative gender)的觀點,認為性別並非二元對立項,乃是經由文化操演生成:

    「性別並非定位於生物差異中的二元區分,而是一種被當成真實的持續性扮演(impersonation)。身為女性並非『自然事實』,而是一種文化操演(其中的)『自然性』(是)透過論述上的操演行動而構成的,這些行動透過性範疇,並於性範疇內部產生了身體。」(註6)

    這些觀點,不僅直接闡明身體的(或性別的)界定並非是固定的範疇。更試圖透過對「身體表面」與「身體操演」的探討(這表面可以被形象為一種地理的變化),開啟一個有關身體如何被建構的視閾。

在本檔「更衣室」的展覽中,便從「身體表面的操演」與「身體量度」兩方面出發,邀請七個「她」,分別就:美感的品味(林富莉)、對象徵系統的回望(馬郁芳)、符號的身體操演(曾馨儀)、透過身體所量度出非自然的「中間景觀」(官孟玄、莊克柔),以及運用自然元素與想像製作出的身體裝配(陳映秀、許鶯薫)等作品進行展出。展場同時裝配各式民國五O、六O年代的晚宴包與配飾等老物件,交陳出一個異質並置的迷樣空間,以形象在「更衣室」中,身體的各種可轉換性。誠摯邀請觀者,一同在「她」(複數)的「更衣室」中,進行一場關於身體的地理探勘。

(註1) 參閱:范銚燻,〈地理學與人地關係探討〉。網站:http://gecenter.tut.edu.tw/ezfiles/7/1007/img/2862/01.pdf

(註2) 麥道威爾(Linda McDowell)(1999)。徐苔鈴、王志弘 譯(2006)。《性別、認同與地方》(Gender, Identity and Place : Understanding Feminist Geographies)。台北:國立編譯館,頁55。

(註3) 見:麥道威爾,1999,頁57。

(註4)  傅柯(Michel Foucault)。劉北城 等 譯(1992)。《規訓與懲罰:監獄的誕生》(Discipline and Punish: The Birth of the Prison)。台北:桂冠出版社。

(註5) 見:麥道威爾,1999,頁70。

(註6) 見:麥道威爾,1999,頁74。

更衣室:對身體量度與操演的地理探勘

策展人:楊堯珺X林富莉
藝術家:官孟玄、林富莉、馬郁芳、莊克柔、許鶯薫、陳映秀、曾馨儀
2018.11.10 (六) .~2018.12.2 (日)
新浜碼頭藝術空間Pin-Bien館
開幕茶會:2018.11.11(日)pm 2:30
專題講座:2018.11.17(六)pm 3:00
講題:當打扮成為工作日常
主講者:陳美華/高雄市婦女新知協會理事、中山大學教授
指導單位:高雄市政府文化局
主辦單位:高雄市新浜碼頭藝術學會、高雄市婦女新知協會、高雄市新浜碼頭藝術學會
組織營運贊助:國藝會

【 擺渡欲流 】,林富莉、馬郁芳 雙個展

【 擺渡欲流 】,林富莉、馬郁芳 雙個展

兩位身處於不同世代與生活經驗的個體,在藝術創作裏互相觀看模擬,面對生活的光影,試圖從微觀及擺動的視角,進行自我、外在、彼此交錯的編織,在不斷往復的過程中,各自產生發展其反思與欲念,就游移的狀態中,不斷地擺渡於現實、生活與想像,流動著能舆不能。

林富莉 / 創作自述

當我們界定文明及進步,使用的是誰的標準?當資本主義拉著消費文化的小手,漫步在種滿便捷及進步的林蔭大道上時,會優雅的通向何方?又遮掩了誰的明亮?

喝咖啡從一隻羊的 誤食,-躍成為跨世紀,種族,地域的日常。背後有多少偶然 又有多少經營及操作。

作為當代的現今,為迎合現代人快速、便利及美味的訴求,咖啡的沖泡發展到膠囊形式的存在,從華麗細緻的外表,科技精準的充填,到洗練好操作的機械,在在像精品般,被一再的 複誦及歌詠。筆者企圖以最原始的手法拆解使用過的膠囊,如儀式般的反覆並近乎嚴謹的保留其華麗的外表,以錄像及複合媒材為 手段,用一種喃喃自語的態式,尋找各種能及不能,重新 檢視這種便捷到底節省了什麼? 是時間 ,是金錢 還是使用者的思維及靈魂?

馬郁芳 / 創作自述 — ~ 沒有去過的地方 ~

圖紋是什麼?小米是什麼?如何觀察小米?如何閱讀圖紋?如何耕作小米?如何使用圖紋?彷彿上一堂實驗課似的,為自己提出的疑問,試著揣摩自己未曾經歷的年代與必須知道的文化課題,試圖找尋自己的方式去接近或詮釋所謂的“文化知識”與“山林智慧”。在古老的部落裡,每一位長輩都是一本文化涵養豐沛的書,每一位生活在其中的族人更是懂得如何與大自然共生共存的生活家,但反觀自身,這些原本該自然而然發生在自我生命中的經驗,卻在主流社會與文化衝擊的時代洪流中,漸漸成為一種「想像」。而這些想像也被系統化的成為知識、成為答案、甚至真實的成為一本書的姿態,走進校園,被帶入學校正式的課程中,將一個沒有文字記載只靠口傳智慧歷史的排灣族而言,從此有了每週9節,360分鐘的“文化課程”。透過這些不得不的文化洗禮,我們重新認識自己、知道自己從何而來、甚至學習如何成為一個排灣族人,雖然,看來有些弔詭與矛盾,但卻是一個群體對自我身份認同的追尋,更可以說是一個集體的行為藝術,而身為其中之一的我,也試著詮釋那個「沒有去過的地方」我所未知的一切並誠實面對自身在母體文化裡的貧乏處境。

【 擺渡欲流 】—林富莉、馬郁芳 雙個展


2018.3.7(三)~2018.3.25(日)
新浜碼頭藝術空間Pin-Bien館
開幕茶會:2018.03.10(六)15:00
贊助單位:國藝會、高雄市政府文化局